Τετάρτη 25 Μαρτίου 2015

ΜΟΥΣΕΙΟ ΜΠΕΝΑΚΗ


ΤΑΞΙΔΙ ΣΤΗΝ ΙΣΤΟΡΙΑ αυτήν την ΠΕΜΠΤΗ 26/03, στις 16:00


Ξενάγηση στη συλλογή ΙΣΤΟΡΙΚΩΝ ΚΕΙΜΗΛΙΩΝ.
Περισσότερες πληροφορίες στο http://bit.ly/1zI3aNa
ΔΗΛΩΣΕΙΣ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗΣ: 210 3671 015, Δευτ. - Πέμπτη, 10.00 – 14.00.
[Η πυξίδα του Aνδρέα Mιαούλη (1769-1835), αρχηγού των ναυτικών δυνάμεων της Eπανάστασης. Μουσείο Μπενάκη Αρ. Ευρ. 8280
Compass that belonged to Andreas Miaoulis (1769-1835), commander-in-chief of the naval forces in the uprising. Benaki Museum Inv. No 8280]

Πέμπτη 19 Μαρτίου 2015

ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ - Κατερίνα Γιάννακα Αναδρομική έκθεση με θέμα “Πλάθοντας την τέχνη” στο Πελοποννησιακό Λαογραφικό Ίδρυμα “Β. Παπαντωνίου”



To Πελοποννησιακό Λαογραφικό Ίδρυμα “Β. Παπαντωνίου” στο Ναύπλιο, φιλοξενεί από τις 3 Απριλίου έως τις 31 Μαΐου 2015 την πρώτη αναδρομική έκθεση της ζωγράφου Κατερίνας Γιάννακα, με θέμα “Πλάθοντας την τέχνη”, βασισμένη σε μια πρωτοβουλία της προέδρου του Ιδρύματος κας. Ιωάννας Παπαντωνίου. H κεντρική ιδέα στηρίζεται στην ενσωμάτωση των έργων της ζωγράφου μέσα στις προθήκες του μουσείου. Το στήσιμο είναι καθαρά σκηνογραφικό με την ιδιαίτερη δυσκολία του παντρέματος των παλαιών αντικειμένων με τα νέα.  Στο πλαίσιο της έκθεσης θα παρουσιαστούν συγκεντρωμένες δημιουργίες της ζωγράφου από το 1975 έως σήμερα.

“Είναι έργα που αμέσως ελκύουν τον θεατή, όχι μόνο το βλέμμα αλλά και την αφή του. Η ζωγράφος στα έργα αυτά φτιάχνει κυριολεκτικά μικρούς κήπους, παραδείσους, με τις
 ικανότητες του χεριού και του ματιού αλλά και της δημιουργικής ψυχής σε μια αρμονία που
 μεταδίδεται άμεσα στο θεατή. Ατμόσφαιρα ρεμβασμού στο χρόνο και στις πηγές των τεχνών.” αναφέρει μεταξύ άλλων, για τα έργα της Κατερίνας Γιάννακα ο ιστορικός τέχνης κ. Χάρης Καμπουρίδης.

40  χρόνια καλλιτεχνικής παρουσίας στη ζωγραφική, την κεραμική, το κέντημα και το πλέξιμο, μέσα στα οποία η ζωγράφος, έχει πραγματοποιήσει 10 ατομικές εκθέσεις στη ζωγραφική και ισάριθμες στην κεραμική ενώ στις τελευταίες 4 εκθέσεις της, συνυπάρχουν και οι δύο αυτές τέχνες.                                                          
 ''Η Ιωάννα Παπαντωνίου, γνωρίζοντας τη λατρεία μου για τη λαϊκή τέχνη, όχι μόνο την Ελληνική αλλά γενικότερα και το πόσο με έχει σημαδέψει αυτή σε όλη μου τη ζωή,  μου ζήτησε να ενσωματώσω τα έργα μου, μέσα στον πλούτο ενός λαογραφικού μουσείου. Η πρότασή της με τρόμαξε και με ενθουσίασε συγχρόνως. Απάντησα θετικά στην πρόκληση. Θα κάνω τα πάντα για να φανώ αντάξια της εμπιστοσύνης της”, σημειώνει χαρακτηριστικά η Κατερίνα Γιάννακα.                                          
Η Κατερίνα Γιάννακα, μαθήτρια του Ν. Νικολάου και του Γ. Μόραλη τελείωσε την Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών, στη  ζωγραφική, το ψηφιδωτό και την σκηνογραφία - ενδυματολογία. Από το 2005 ασχολείται και με την κεραμική, στην οποία είναι αυτοδίδακτη. Η ενασχόληση με τις κλωστές ήρθε πολύ νωρίς, είτε με τη μορφή κεντήματος είτε με πλέξιμο.  Έργα της υπάρχουν στις συλλογές του Μουσείου Μπενάκη, της Πινακοθήκης της Λάρισας, του Πελοποννησιακού Λαογραφικού Ιδρύματος και σε ιδιωτικές συλλογές σε Ελλάδα, Γαλλία, Ελβετία, Ιταλία, Λουξεμβούργο και Αρμενία.  Το 2013 απέσπασε το πρώτο Βραβείο στον Πανελλήνιο διαγωνισμό κεραμικής, έναν από τους μακροβιότερους εικαστικούς θεσμούς, σε εθνικό και διεθνές επίπεδο.

Διάρκεια έκθεσης: 3 Απριλίου – 31 Μαΐου 2015
Ώρες λειτουργίας: Καθημερινές:  9:00 – 14:30
                              Σάββατο-Κυριακή:  9:30 – 15:00


Για περισσότερες πληροφορίες
Μαριέττα Βιδάλη
Τ. 6957 202602
Email: marietvidali@yahoo.com

Πελοποννησιακό Λαογραφικό Ίδρυμα “Β. Παπαντωνίου”
Βασ. Αλεξάνδρου 1 & Σοφρώνη, 21100, Ναύπλιο
Τ. 27520 28947, 27520, 28379




www.pli.gr

Σάββατο 14 Μαρτίου 2015

ΔΙ.Ο.ΒΙ. Δίκτυο Οικονομικών Βιβλιοθηκών H.E.LI.N. Hellenic Economic Library Network




Της Λιλής Πέππα-Σαρρηδημητρόγλου

      Κάνοντας χρήση του φιλόξενου blog της φίλης μου κας Nτίνας Χατζίνα και γνωρίζοντας ότι η ίδια αγαπάει ιδιαίτερα το βιβλίο και τα σύγχρονα μέσα ενημέρωσης, πήρα την πρωτοβουλία να σας παρουσιάσω μια ενδιαφέρουσα κίνηση που έγινε προ ημερών από ομάδα οικονομικών βιβλιοθηκών  των Αθηνών.     
     Σαν άνθρωπος των βιβλιοθηκών και της πληροφόρησης αν και συνταξιούχος, δεν διέκοψα ποτέ την επαφή μου με το χώρο και την ενημέρωσή μου για τα ιδιαίτερα προβλήματα αλλά και τα επιτεύγματα των εν  ενεργεία  συναδέλφων.
     Στις 6 Μαρτίου του 2015 προσκλήθηκα να συμμετάσχω στην Επιστημονική Ημερίδα του ΔΙ.Ο.ΒΙ. με θέμα «Η συμβολή των οικονομικών βιβλιοθηκών στην έρευνα και στην ανάπτυξη». Η ημερίδα έγινε στην αίθουσα συνεδρίων και σεμιναρίων της Τράπεζας της  Ελλάδος που ήταν κατάμεστη από νέους βιβλιοθηκονόμους, αλλά και από αρκετούς παλαιούς συναδέλφους που ασχολούνται και ενδιαφέρονται για την επιστήμη της πληροφόρησης.
     Σημαντικές ήταν οι ομιλίες Καθηγητών Οικονομικών Σχολών, Ερευνητών και Εμπειρογνωμόνων της Τεκμηρίωσης και της επιστήμης της Πληροφόρησης. Τα συμπεράσματα της Ημερίδας θα παρουσιαστούν αργότερα αφού μελετηθούν από τους συμμετέχοντες στο Δίκτυο.
Αλλά τι είναι το ΔΙ.Ο.ΒΙ.
      Είναι το Δίκτυο Οικονομικών Βιβλιοθηκών που σχηματίστηκε το 2012 από Βιβλιοθήκες και Κέντρα Πληροφόρησης πανεπιστημίων, τραπεζικών ιδρυμάτων, ερευνητικών και κυβερνητικών φορέων της Αττικής που διαθέτουν συλλογές, πηγές και υπηρεσίες πληροφόρησης που έχουν σχέση με την οικονομική επιστήμη.

Αποστολή του δικτύου
      Είναι η συνεργασία των βιβλιοθηκών-μελών, με τη συγκατάθεση και την υποστήριξη των διοικήσεών τους για την ανταλλαγή υπηρεσιών και πόρων σχετικών με τις συλλογές και πηγές οικονομικού περιεχομένου. Απώτερος στόχος των μελών είναι η ποιοτική και αποτελεσματική εξυπηρέτηση της κοινότητας των χρηστών.
Προσφερόμενες Υπηρεσίες
§  Οι βιβλιοθήκες-μέλη του ΔΙ.Ο.ΒΙ. προσφέρουν εξειδικευμένη και τεκμηριωμένη πληροφόρηση για οικονομικά θέματα προς το κοινό όλων των βιβλιοθηκών-μελών.
§  Διενεργούν διαδανεισμό (δανεισμός μεταξύ βιβλιοθηκών-μελών) έντυπου υλικού (βιβλίων και άρθρων).
§  Χρήση ηλεκτρονικών πηγών στο πλαίσιο που υπογράφει κάθε βιβλιοθήκη  με τους παρόχους των βάσεων δεδομένων.
§  Ενιαίος κατάλογος ξενόγλωσσων και ελληνικών επιστημονικών περιοδικών (εντύπων και ηλεκτρονικών).
§  Κοινή ιστοσελίδα η οποία παρέχει σε κάθε ενδιαφερόμενο αναλυτικές πληροφορίες για το Δίκτυο, τα μέλη, τις υπηρεσίες, τις εκδηλώσεις, τις πηγές, καθώς  και τα εργαλεία πληροφόρησης που διαθέτει  το ΔΙ.Ο.ΒΙ.
§  Διοργάνωση κοινών δράσεων, όπως επιστημονικά συνέδρια και ημερίδες, εκπαιδευτικά σεμινάρια, διαλέξεις, παρουσιάσεις βιβλίων για οικονομικά θέματα.
§  Κοινή παρουσίαση των βιβλιοθηκών-μελών ΔΙ.Ο.ΒΙ. σε συνέδρια και ημερίδες για την προβολή του οράματος και του έργου του Δικτύου και των φορέων που εκπροσωπούνται.    
Bιβλιοθήκες – Μέλη του ΔΙ.Ο.ΒΙ.
·       ALPHA BANK
·       ΕΘΝΙΚΗ ΤΡΑΠΕΖΑ ΤΗΣ ΕΛΛΑΔΟΣ
·       ΕΘΝΙΚΟ ΚΑΙ ΚΑΠΟΔΙΣΤΡΙΑΚΟ ΠΑΝΕΠΙΣΤΗΜΙΟ ΑΘΗΝΩΝ – ΤΜΗΜΑ ΟΙΚΟΝΟΜΙΚΩΝ ΕΠΙΣΤΗΜΩΝ
·       ΚΕΝΤΡΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑΤΙΣΜΟΥ ΚΑΙ ΟΙΚΟΝΟΜΙΚΩΝ ΕΡΕΥΝΩΝ
·       ΟΙΚΟΝΟΜΙΚΟ ΠΑΝΕΠΙΣΤΗΜΙΟ ΑΘΗΝΩΝ
·       ΠΑΝΕΠΙΣΤΗΜΙΟ ΠΕΙΡΑΙΩΣ
·       ΠΟΛΙΤΙΣΤΙΚΟ ΙΔΡΥΜΑ ΟΜΙΛΟΥ  ΠΕΙΡΑΙΩΣ
·       ΤΡΑΠΕΖΑ ΤΗΣ ΕΛΛΑΔΟΣ
·       ΥΠΟΥΡΓΕΙΟ ΟΙΚΟΝΟΜΙΑΣ ΥΠΟΔΟΜΩΝ, ΝΑΥΤΙΛΙΑΣ & ΤΟΥΡΙΣΜΟΥ
·       ΧΑΡΟΚΟΠΕΙΟ ΠΑΝΕΠΙΣΤΗΜΙΟ
      Κλείνοντας δε σας κρύβω ότι είμαι ιδιαίτερα συγκινημένη γιατί στο ΔΙ.Ο.ΒΙ. συμμετέχει και η Βιβλιοθήκη του Κέντρου Προγραμματισμού  και Οικονομικών Ερευνών, όπου εργάστηκα για τριάντα έξι χρόνια, με αγάπη, συνέπεια και ιδιαίτερο ενδιαφέρον για την εξυπηρέτηση, την ενημέρωση των χρηστών και την διάχυση της πληροφόρησης.
     Αξίζουν συγχαρητήρια οι συνάδελφοι βιβλιοθηκονόμοι, που είχαν την πρωτοβουλία της δημιουργίας του δικτύου, γνωρίζοντας ότι ο χώρος των βιβλιοθηκών πλήττεται από την οικονομική κρίση κάτι που συνέβαινε και επί των ημερών μου  και επιπλέον είναι ένας τρόπος, για να να συμπορευτούν και να αντιμετωπίσουν την πρόκληση των καιρών, που δεν είναι άλλη από την ραγδαία ανάπτυξη της ηλεκτρονικής πληροφόρησης.  Ενωμένα όλα μαζί τα μέλη του Δικτύου, θα μπορέσουν να ανταποκριθούν στις σημερινές απαιτήσεις του κοινού τους με τη χρήση των νέων τεχνολογιών  και των κοινωνικών δικτύων.
ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ / CONTACT DETAILS
e-mail: diovi.libraries@ gmail.com
Facebook:ΔΙΟΒΙ
Twitter: @diovi-helin


Λιλή ΠέππαΣαρρηδημητρόγλου   
Βιβλιοθηκονόμος   -  Αθήνα,  2015-03-13


Σάββατο 28 Φεβρουαρίου 2015

Και η τέχνη ήταν θύμα των Nαζί: Αυτοί είναι οι πίνακες που ο Χίτλερ εξόρισε από τη Γερμανία



Σαγκάλ, Πικάσο, Ενσόρ, Κοκόσκα... Την εποχή του Χίτλερ, οι Εβραίοι δεν ήταν τα μόνο θύματα των Ναζί. Τα έργα τέχνης υπέφεραν επίσης, ειδικά η τέχνη που ο ίδιος ο Χίτλερ θεωρούσε ότι ήταν «εκφυλισμένη.» Σήμερα, μία έκθεση στη Λιζ, στο Βέλγιο, παρουσιάζει τα έργα που οι καλλιτέχνες που βρισκόταν υπό τον ζυγό του Τρίτου Ράιχ αρνήθηκαν να τροποποιήσουν σύμφωνα με τις οδηγίες του Φύρερ. Για αυτό και ακριβώς τιμωρήθηκαν με εξορία από το γερμανικό έδαφος.
Μέχρι το 1933 ο γερμανός υπουργός της προπαγάνδας, Τζόζεφ Γκέμπελς, είχε ήδη διατυπώσει τις οδηγίες που θα έπρεπε να ακολουθήσουν οι καλλιτέχνες εάν ήθελαν να αποφύγουν τη λογοκρισία. Το καθεστώς έβαζε όσα έργα αψηφούσαν τις οδηγίες στην κατηγορία «entartete Kunst» ή αλλιώς «εκφυλισμένη τέχνη.»
Το 1937, στο Μόναχο, μία έκθεση/καταγγελία με τον τίτλο «The Degenerate Art Exhibition» σύλλεξε 600 έργα τέχνης, τα οποία είχαν λογοκριθεί και κατασχεθεί από το καθεστώς, σε δέκα δωμάτια. Την ίδια στιγμή, παντού στην πόλη, τα έργα τέχνης που προτιμούσε το καθεστώς του Χίτλερ βρίσκονταν σε δημόσια έκθεση, προσφέροντας έτσι μία αντιστάθμιση που εξυμνούσε τον ηρωισμό και τις αξίες της Άριας κουλτούρας. Ο απαγορευμένος καρπός είναι όμως πάντα πιο γλυκός, και η σύγκριση είναι ανελέητη: τέσσερις φορές περισσότερα άτομα πήγαν να δουν τα «εκφυλισμένα» έργα τέχνης σε σχέση με τα έργα που ενέκρινε το Τρίτο Ράιχ.
Αφού η έκθεση «ταξίδεψε» για τρία χρόνια, πολλά από τα έργα τέχνης πωλήθηκαν σε μία δημοπρασία στη Λουκέρνη, στην Ελβετία το 1939. Έκτοτε, το κάθε έργο ακολούθησε το δικό του πεπρωμένο, γλιτώνοντας έτσι από τους Ναζί και βρίσκοντας καταφύγιο σε δημόσιες και προσωπικές συλλογές ανά τον κόσμο.
Μετά από 75 χρόνια, 26 από τους 125 καμβάδες που πωλήθηκαν σε εκείνη τη δημοπρασία που έγινε την παραμονή του Δεύτερου Παγκοσμίου Πολέμου «ξανασμίγουν» στη Λιζ για την πρώτη τους παγκόσμια έκθεση.
Έργα των Μαρκ Σαγκάλ, Πικάσο, Ένσορ, Κοκόσκα και Κόρινθ που απορρίφθηκαν από το καθεστώς επειδή ήταν «ντροπιαστικά» για την Άρια αγνότητα θα βρεθούν όλα μαζί στο Βέλγιο.
  • Agf
    1. Les Masques et la Mort, tableau par James Ensor (1897) collection Musee des BeauxArts-Liege --- the masks and Death, painting by James Ensor (1897)
  • © Ville de Liège
    Le sorcier d'Hiva Oa ou Le Marquisien à la cape rouge, 1902 © Paul Gauguin (Paris, 1848 – Iles Marquises, 1903) © Musée des Beaux-Arts de Liège (Bal)
  • © Ville de Liège
    Chevaux au pâturage (Pferde auf der Weide), 1910 © Franz Marc (Munich, 1880 – Verdun, 1916) © Musée des Beaux-Arts de Liège (Bal)

Τα “The Blue House” (Blaues Haus) του Μαρκ Σαγκάλ, “Les Masque et la mort” του Τζέιμς Ένσορ και “La famille soler” του Πάμπλο Πικάσο είναι μόλις μερικά από τα αριστουργήματα που χαρακτηρίστηκαν «εκφυλισμένα» και μαζί με κινήματα όπως ο Εξπρεσιονισμός, ο Κυβισμός, Ο Ντανταϊσμός και ο Αφαιρετισμός, απαγορεύτηκαν από το Τρίτο Ράιχ επειδή εξέφραζαν αξίες που δεν συμβάδιζαν με την αγνότητα της Άριας φυλής. Οι σουρεαλιστικές εικόνες και τα έντονα χρώματα θεωρούνταν διαστροφή της φύσης, ακυρώνοντας τον μύθο του γερμανικού «υπέροχου ξανθού θηρίου» και αποτελώντας εμπόδιο για την εδραίωση την γερμανικής υπεροχής.
  • © Jules Pascin, © Lukas - Art in Flanders VZW, photo Hugo Maertens.
    Sitzendes Mädchen, huile sur toile, 1908, n°inv. 2455, dim. 60.0 cm x 72.0 cm, Musée Royal des Beaux-Arts d'Anvers (KMSKA)
  • © Jules Pascin © Musée des Beaux-Arts de Liège (Bal), Ville de Liège.
    Le Déjeuner, 1923
  • © Lovis Corinth © Lukas - Art in Flanders VZW, photo Hugo Maertens.
    Bildnis Georg Brandes, huile sur toile, 1925, n°inv. 2452, dim. 91.5 cm x 111.0 cm x 6.5 cm, Musée Royal des Beaux-Arts d'Anvers (KMSKA)

Για τον Χίτλερ, ο ρόλος της «γερμανικής τέχνης» ήταν να εξυμνεί την υπεροχή της φυλής, την στρατιωτική ισχύ, τη φυσική υγεία.
«Δεν είναι ο σκοπός της τέχνης», είπε στο πλήθος ο Φύρερ τον Σεπτέμβριο του 1935, «να κυλιέται στη βρωμιά απλά και μόνο για χάρη της βρωμιάς, να ζωγραφίζει τον άνθρωπο μόνο σε φάση σήψης, να ζωγραφίζει κρετίνους ως σύμβολο μητρότητας ή να παρουσιάζει ηλίθιους ως εκπροσώπους της ανδρικής δύναμης.»
  • Visuel de l'affiche - L’Art dégénéré selon Hitler - La Vente de Lucerne, 1939. © Cité Miroir

Αυτό το κείμενο μεταφράστηκε από τη Βασιλική Ζιώγα

Δευτέρα 9 Φεβρουαρίου 2015

Κέμπριτζ: Πιθανά έργα του Μιχαήλ Αγγελου δύο ορειχάλκινα αγάλματα

αναδημοσίευση από http://www.tovima.gr/

Θα εκτίθενται στο Μουσείο Φιτζγουίλιαμ από αύριο μέχρι τον Αύγουστο
Κέμπριτζ: Πιθανά έργα του Μιχαήλ Αγγελου δύο ορειχάλκινα αγάλματα
1
εκτύπωση  

Δύο ορειχάλκινα αγάλματα, των οποίων ο γλύπτης ήταν μέχρι σήμερα άγνωστος, μπορεί να είναι έργα του Μιχαήλ Αγγελου, ανακοίνωσαν, τη Δευτέρα, ερευνητές διεθνούς ομάδας υπό το Πανεπιστήμιο του Κέμπριτζ και το Μουσείο Fitzwilliam, όπου τα γλυπτά θα εκτίθενται από αύριο μέχρι τον Αύγουστο.

Τα δύο έργα, ύψους ενός μέτρου, παρουσιάζουν έναν νέο άνδρα και έναν άλλο μεγαλύτερης ηλικίας γυμνούς να καβαλικεύουν πάνθηρες.

 Αν επιβεβαιωθεί ότι είναι έργα του Μιχαήλ Αγγελου, τότε θα είναι τα μόνα χάλκινα γλυπτά που έχουν διασωθεί μέχρι σήμερα του διάσημου καλλιτέχνη της Αναγέννησης, ο οποίος φιλοτέχνησε νωπογραφίες στην οροφή της Καπέλα Σιξτίνα.

Τα γλυπτά είχαν αποδοθεί στον Μιχαήλ Αγγελο, όταν έγινε η καταγραφή τους για πρώτη φορά τον 19ο αιώνα, αλλά κατά τα επόμενα 120 χρόνια η πατρότητά τους αμφισβητήθηκε λόγω της απουσίας υπογραφής του καλλιτέχνη και αποδεικτικών στοιχείων.

Ωστόσο το φθινόπωρο του 2014, ο Παύλος Ιωαννίδης, ομότιμος καθηγητής Ιστορίας της Τέχνης στο Πανεπιστήμιο του Κέμπριτζ, ανακάλυψε ένα σκίτσο που παρουσίαζε έναν νέο γεροδεμένο άνδρα να καβαλικεύει πάνθηρα, αντίγραφο χαμένων προπλασμάτων του Μιχαήλ Αγγέλου που είχε σχεδιάσει ένας μαθητής, γεγονός που υποδηλώνει ότι ο Μιχαήλ Αγγελος είχε συλλάβει ένα ασυνήθιστο έργο γλυπτικής.

Τα δύο «ορειχάλκινα γλυπτά είναι έργα τέχνης εξαιρετικά δυναμικά και συναρπαστικά που χρήζουν εκτενούς μελέτης, ελπίζουμε ότι το κοινό θα έρθει, θα τα εξετάσει και θα λάβει μέρος στη συζήτηση», δήλωσε η Βικτόρια Αβέρι, συντηρήτρια στο Τμήμα Εφαρμοσμένων Τεχνών του Μουσείου Φιτζγουίλιαμ.

Μελέτες που διεξήχθησαν για τα δύο έργα έδειξαν ότι το ύφος και η ανατομία τους προσεγγίζουν ιδιαίτερα έργα που ο Μιχαήλ Άγγελος φιλοτέχνησε από το 1500 έως το 1510. Συνεπώς τα δύο γλυπτά φιλοτεχνήθηκαν κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, σύμφωνα με επιστημονικές αναλύσεις. Η έρευνα συνεχίζεται και το τελικό πόρισμα των ειδικών θα ανακοινωθεί τον Ιούλιο.

Ήταν γνωστό ότι ο Μιχαήλ Άγγελος είχε φιλοτεχνήσει ορειχάλκινα αγάλματα, αλλά όλα τους θεωρούνταν ότι είχαν χαθεί.
Ο Μιχαήλ Άγγελος είχε φιλοτεχνήσει μια μικρότερη εκδοχή του διάσημου μαρμάρινου αγάλματός του, του Δαβίδ, αλλά αυτό χάθηκε κατά τη διάρκεια της Γαλλικής Επανάστασης.

Ένα μπρούτζινο άγαλμα του Πάπα Ιουλίου Β' μπήκε στο χυτήριο για να χρησιμοποιηθεί για υλικό του πυροβολικού λιγότερο από τρία χρόνια μετά την ολοκλήρωσή του.

Θέατρο από κρατούμενους για κρατούμενους στον Κορυδαλλό Τεχνοδρομώ

08:44 | 03 Φεβ. 2015
Τελευταία ανανέωση 22:50 | 03 Φεβ. 2015
Με στόχο να φτάσει η τέχνη του θεάτρου δίπλα στις αποκλεισμένες κοινωνικές ομάδες και να τους παράσχει ελπίδα και αλληλεγγύη, το Τεχνοδρομώ πάει φυλακή και στήνει μία συγκινητική παράσταση από κρατούμενους για κρατούμενος. Θεατρική σκηνή το νοσοκομείο των φυλακών Κορυδαλλού, Άγιος Παύλος και έργο «Το βασιλικό κυνήγι του ήλιου». Πρόκειται για μία δράση που καταδεικνύει ότι η δύναμη της επικοινωνίας εκφρασμένη μέσω της κοινής για όλους γλώσσας του θεάτρου δεν εμποδίζεται από οποιαδήποτε νοητά ή πραγματικά κάγκελα...
«Το βασιλικό κυνήγι του ήλιου» του Πήτερ Σάφφερ είναι το δεύτερο εγχείρημα της ιδιαίτερης αυτής θεατρικής ομάδας, που δεν επιχειρεί να κάνει μία παράσταση που να μιμείται το επαγγελματικό θέατρο, αλλά στα αλήθεια να ενώσει δύο κόσμους: αυτόν μπροστά κι αυτόν πίσω από τα κάγκελα. «Σκηνοθέτης» της δράσης το Τεχνοδρομώ, ένας οργανισμός μη κερδοσκοπικού χαρακτήρα, που δημιουργήθηκε με σκοπό την επαφή όλων μας με ευαίσθητες ομάδες της κοινωνίας, μέσω της τέχνης.
Το Τεχνοδρομώ με τις δράσεις του επιχειρεί κάθε φορά να συνδέσει στην θεατρική πράξη άτομα από ευάλωτες κοινωνικές ομάδες, κάνοντας τους ίδιους δρώντα πρόσωπα. Κοινή πεποίθηση των ανθρώπων πίσω από τη δράση του, το ότι η θεατρική πράξη σαν διαδικασία ενεργοποιεί τον ανθρώπινο ψυχισμό και λειτουργεί λυτρωτικά.
Η ιστορία αυτή ξεκινάει τον Ιούνιο του 2012, στο Νοσοκομείο «Άγιος Παύλος» των φυλακών του Κορυδαλλού, στην πτέρυγα των οροθετικών, όπου το Τεχνοδρομώ δημιουργεί μια θεατρική ομάδα, που δύο χρόνια μετά καταφέρνει να συνθέσει το πρώτο έργο της, το «-Κ-». Το «-Κ-» ξεκινάει ως μια χειρονομία αποδαιμονοποίησης της οροθετικότητας, που ως παράγοντας τους αποκόπτει από το σύνολο των άλλων κρατουμένων της φυλακής. Στόχος να τους αφαιρέσει αυτόν τον επί πλέον στιγματισμό τους, όντας ήδη βεβαρημένοι από τον  στιγματισμό που φέρουν ως φυλακισμένοι.
Η  αρχική ιδέα για μια παράσταση που θα βασίζεται στους ίδιους τους κρατούμενους και τα βιώματά τους  φαίνεται εφικτή και γίνεται πράξη με τη συμμετοχή του Τσιμάρα Τζανάτου, ο οποίος αναλαμβάνει τη συγγραφή ενός έργου πάνω στο βιωματικό υλικό, που έχει προκύψει από τα δύο αυτά χρόνια επαφής.  Μέσα από τα κοινά στοιχεία των προσωπικών ιστοριών των συμμετεχόντων, ο συγγραφέας καταφέρνει να αποφορτιστεί η πραγματικότητα από τις φοβίες που την επικαλύπτουν.
Μετά την πρώτη της επιτυχημένη προσπάθεια, η ομάδα ξαναχτυπά με μία θεατρική παράσταση από τους ίδιους τους φυλακισμένους και πάλι  εντός της φυλακής, βασισμένης στο έργο του Πήτερ Σάφφερ «Το βασιλικό κυνήγι του ήλιου». Ο Άγγλος Πήτερ Σάφφερ, ιδιαίτερα γνωστός και από τα έργα του «ϳΈκβους» και «Αμαντέους», έγραψε το «Βασιλικό Κυνήγι του Ήλιου» το 1964 για να μιλήσει, μέσω της  σύγκρουσης δυο κόσμων και δυο πολιτισμών, για το αίσθημα της ανεξαρτησίας της ανθρώπινης ύπαρξης και την ανάγκη για ελευθερία, ανεξαρτήτως εποχής και συνθηκών.
Όπως στο «-Κ-» ο κόσμος της φυλακής ερχόταν αντιμέτωπος με τον κόσμο της κοινωνίας, στο «Βασιλικό Κυνήγι του Ήλιου», ο κόσμος των Ίνκας έρχεται αντιμέτωπος με τον κόσμο των Ισπανών κατακτητών σε ένα έργο που, πενήντα σχεδόν χρόνια μετά, διατηρεί ακόμα τη δύναμη των εννοιών που διαπραγματεύεται. H ομάδα των κρατουμένων, αυτή τη φορά έχοντας επεξεργαστεί και συνδεθεί με τον πυρήνα του Εγώ της, έρχεται με έναν ιστορικό μύθο να δει τον εαυτό της σαν Άλλον. Δεν μιλάει πια μέσω των δικών της ιστοριών γι’ αυτήν την ίδια, αλλά καθρεφτίζεται στις ιστορίες κάποιων άλλων ψάχνοντας την κοινωνική της ταυτότητα. Πως; Με τον παιγνιώδη τρόπο των παραμυθιών, μιλάει για το «Βασιλικό Κυνήγι των Αξιών» του πολιτισμού που μας γέννησε και αναρωτιέται αν βρίσκεται εν τέλει στο «σωστό» Ηλιακό Σύστημα.
Οι κρατούμενοι ηθοποιοί μιλούν για την εμπειρία
«Αν το θέατρο είναι αποκάλυψη, διαφυγή, όνειρο στη ζωή, τότε τι είναι, πώς λειτουργεί στη φυλακή; Υποκαθιστά, αντικαθιστά, αναπληρώνει τη ζωή που δεν ζεις. Είναι τροφή, ελπίδα, φαντασία. Κατά πόσο το «Βασιλικό κυνήγι του ήλιου», ένα αντισυμβατικό έργο που ανατρέπει καταστάσεις, μας αναγκάζει να σκεφτούμε, μας προβληματίζει, μας απελευθερώνει; Αυτό είναι το θέατρο για μένα. Αυτό είναι και το «Βασιλικό κυνήγι του ήλιου». – Σταύρος
«Ένα μεγάλο ευχαριστώ στην ομάδα του θεάτρου και τους υπευθύνους της που με δέχτηκαν, κι έτσι οι μέρες μου έχουν γεμίσει με λίγη χαρά και κοινωνικότητα. Τα συναισθήματα που μου βγάζει ―και τα οποία είναι πάρα πολλά και δεν θα τ’αναφέρω―, βγαίνουν μόνο σε αυτό το δίωρο. Μακάρι να ήταν περισσότερες οι ώρες. Όσον αφορά το έργο, είναι πολύ ενδιαφέρον  και βασίζεται σε αληθινή ιστορία την οποία ξέρουμε όλοι. Δώστε μας ρόλους και πάρτε μας την ψυχή! Τελικά οι Ισπανοί εκείνοι ήταν πολύ καθάρματα... Ευχαριστώ τους πάντες!» -Πάνος
«Στον ατελείωτο χρόνο αναμονής και σιωπής που βιώνουμε στην κράτησή μας, έχουμε μία δυνατότητα διαφυγής. Τη διαφυγή του μυαλού και του εαυτού μας μέσα από κάτι που μπορούμε να ταυτιστούμε έστω και για λίγο. Αυτό μας το προσφέρει το θέατρο ― και  για την παρούσα κατάσταση είναι κάτι μοναδικό!» - Άρης
«Είναι η πρώτη φορά που συμβαίνει αυτό σε εμένα. Δεν έχω ξαναπάρει μέρος στο θέατρο. Και πόσο περισσότερο στην φυλακή. Είναι κάτι πρωτότυπο για μένα και με ευχαριστεί. Μου δίνει χρόνο στον οποίο ξεφεύγω από της φυλακής τα δρώμενα και ελπίζω να μη σταματήσει. Να υπάρξουν κι άλλες παραστάσεις που θα μπορούσα να πάρω μέρος. Να μη σταματήσει εδώ.» Βασίλης
«Είναι η δεύτερη φορά που συμμετέχω στο θέατρο. Η πρώτη ήταν παντομίμα. Είναι κάτι το ωραίο που περνάω μέσα στη φυλακή. Είναι μια νέα εμπειρία για μένα. Μαθαίνω πράγματα, καινούργια πράγματα ― και μου αρέσει.» - Κώστας
«Πολλή ωραία εμπειρία. Είναι κάτι πρωτόγνωρο για μένα και μέσα απ αυτό ένιωσα διάφορα συναισθήματα. Μου αρέσει θα ήθελα να το ξανακάνω.» - Παύλος
«Το θέατρο είναι το μέσον που με βοηθάει να αποστασιοποιούμαι από τον εαυτό μου. Θεωρώ ότι κάθε άνθρωπος θα έπρεπε να παίξει σε μια παράσταση έστω μια μία φορά στη ζωή του.» - Χόρχε
«Μου αρέσει το θέατρο και ο ρόλος που παίζω είναι πολύ ωραίος. Σαν πρώτη φορά που το κάνω είναι καλή εμπειρία για μένα.» - Φάνης
«Με το θέατρο μπορώ να ξεφεύγω έστω και λίγο από την καθημερινότητα της φυλακής. Βγαίνω από τα προβλήματα και τις σκέψεις μου και λίγο παύω να νιώθω το εγώ μου. Αυτό με ανακουφίζει!» - Άϊμο
«Περνάω πολύ καλά με την ομάδα.» - Ιμάντ
Οι συντελεστές
Θεατρική ομάδα: Σταύρος, Πάνος, Άρης, Βασίλης, Κώστας, Παύλος Χόρχε, Φάνης, Άϊμο, Ιμάντ.
Οργάνωση – συντονισμός: Γιάννης Νικολόπουλος
Διδασκαλία ομάδας- σκηνοθετική επιμέλεια: Άννα Χατζηχρήστου
Επιμέλεια κίνησης: Δέσποινα Χατζηπαυλίδου
Εικαστική επιμέλεια: Έρρικα Αλαμάνου
Επιμέλεια φωτισμών: Κωστής Παπαναστασάτος
Επιμέλεια βίντεο: Ηλίας Φλωράκης
Εκμαγεία: Λένα Δελαβία
Επιμέλεια ήχου: Γιώργος – Πλάτωνας Περλέρος
Μουσικές επιλογές: Αννα Χατζηχρήστου
Γενικών καθηκόντων: Αναστασία  Παπαπαύλου
Γραφιστική επιμέλεια: Αναστασία Παπαπαύλου
Ειδική συμβολή: Τσιμάρας Τζανάτος
Το Τεχνοδρομώ παράλληλα σχεδιάζει και υλοποιεί δράσεις σε ξενώνες ασυνόδευτων ανήλικων αλλά και σε φεστιβάλ στηρίζοντας μεταναστευτικές και άλλες ευάλωτες ομάδες. Τέλος, στηρίζυν επί 4 χρόνια τώρα με μαθήματα την θεατρική ομάδα του Φάρου Τυφλών Ελλάδος.

Πέθανε η Ασιά Τζεμπάρ, συγγραφέας που αγωνίστηκε για τη χειραφέτηση των μουσουλμάνων γυναικών

πηγή http://tvxs.gr/

23:00 | 07 Φεβ. 2015
Πέθανε στο Παρίσι σε ηλικία 78 ετών η Αλγερινή συγγραφέας, Ασιά Τζεμπάρ, μέλος της Γαλλικής Ακαδημίας και υπέρμαχος της χειραφέτησης των μουσουλμάνων γυναικών και του διαλόγου των πολιτισμών.
Ο Γάλλος πρόεδρος Φρανουσά Ολάντ απέτισε φόρο τιμής «σε αυτή τη γυναίκα με πεποιθήσεις, με πολλαπλές και γόνιμες ταυτότητες που έτρεφαν το έργο της, ανάμεσα στην Αλγερία και τη Γαλλία, ανάμεσα στη βερβερική, την αραβική και τη γαλλική γλώσσα».
Μείζων μορφή της γαλλόφωνης λογοτεχνίας του Μαγρέμπ, η Ασιά Τζεμπάρ εξέδωσε περίπου είκοσι μυθιστορήματα, μαρτυρίες, συλλογές ποιημάτων, που μεταφράσθηκαν σε πολλές γλώσσες.
Το 2000 τιμήθηκε με το γερμανικό βραβείο της Ειρήνης και τον Ιούνιο του 2005 εξελέγη στη Γαλλική Ακαδημία. Είχε αναφερθεί επανειλημμένα ως υποψήφια για το Νόμπελ Λογοτεχνίας.
Στα ελληνικά κυκλοφορεί το βιβλίο της «Σουλτάνα σκιά» από τις εκδόσεις Κέδρος.
Το πραγματικό της όνομα ήταν Φατίμα Ζοχρά Ιμαλαγιέν και ήταν κόρη δασκάλου. Γεννήθηκε στις 30 Ιουνίου 1936 στο Σερσέλ, 150 χλμ. δυτικά του Αλγερίου και εξέδωσε το πρώτο μυθιστόρημά της με τίτλο «Η δίψα» σε ηλικία 19 ετών. Δίδαξε στο Αλγερί και στη συνέχεια στο Παρίσι και τις ΗΠΑ.

Μάγια Πικάσο / Πέθανε η κόρη του σπουδαίου ζωγράφου

  Η μεγαλύτερη κόρη του Πικάσο, πρωτοστάτησε σε πολλές σημαντικές δωρεές της κληρονομιάς του στο γαλλικό κράτος Η κόρη του Πάμπλο Πικάσο και...